18 сентября в 18:00 состоится открытие выставки молодых художников церковной живописи и современного искусства, «В поисках утраченной середины». Выставка пройдет в выставочном зале Московского союза художников (Старосадский пер., д.5) и продлится с 17 по 22 сентября.

Экспозиция построена по принципу диалога между традициями и исканиями разных художественных школ, объединенными темой религиозного искусства и христианского символизма. На выставку отобраны как работы в классических техниках (темперная живопись, иконопись, фреска, мозаика), так и произведения современной живописи, скульптуры и медиаарта.

10 сентября в 13:30 состоится открытие выставки графики Лилии Ратнер «Дорогой великой скорби», посвященной жертвам ГУЛАГа и новомученикам российским.

Выставка проходит в рамках XIII Меневских чтений (9-10 сентября), озаглавленных темой "Русская Православная Церковь и государство: история и современность», — к 100-летию подвига новомучеников и исповедников российских.

Место проведения выставки и чтений — культурно-просветительский центр «Дубрава».
Подробнее о мероприятии: https://radubrava.ru/event/ratner-graphics/

На открытии выступили:
Владимир Прокопцов, директор НХМ,
протоиерей Феодор Повный, настоятель Всехсвятского прихода Минска,
вспомогательный епископ католической архиепархии Минска-Могилёва Юрий Кособуцкий,
Игорь Марзалюк, председатель комиссии по образованию, культуре и науке Палаты представителей Национального собрания Республики Беларусь,
Наталья Шередега, заведующая отделом древнерусского искусства Государственной Третьяковской галереи,
Джованна Парравичини, председатель фонда «Христианская Россия»,
Сергей Чапнин, куратор проекта, председатель содружества «Артос».

Первые кураторские экскурсии по экспозиции провели Сергей Чапнин и Ирина Языкова.

Выставка продлится до 20 февраля 2018 года.

Источник: сайт «Артос. Содружество в поддержку современной христианской культуры».

С 16:00 до 22:00 в парке звучали прекрасные песни и музыка (Алексей Архиповский, Павел Фахртдинов, Сергей Старостин, группа "Вежливый отказ" и др.), действовал мастер-класс по мозаике под водительством о.Дмитрия Котова, чайная церемония и другие площадки.

Наш музей представил выставку "ДАР МУЗЕЮ СОВРЕМЕННОГО ХРИСТИАНСКОГО ИСКУССТВА. ХУДОЖНИКИ ГАЛЕРЕИ АРТ'ЭРИА". 40 художников, 44 скульптурных, живописных, графичных и валяных работ. А еще - шесть прекрасных молодых ребят, готовивших эту выставку, встречавшихся лично со всеми художниками, написавших полноценные экспликации к каждой работе и проведших сотню экскурсий по выставке:

Юлия Малыгина, Олег Грознов, Мария Осетянская, Игорь Евдокимов, Елизавета Юревич, Дмитрий Щукин.

И выставку, и концерт посетило множество людей. И мы очень надеемся, что не напрасно. Что заронил фестиваль зёрна признания необходимости нашего музея и современного христианского искусства

Сегодня в театре-мастерской Петра Фоменко открылась выставка работ Ирины Старженецкой "И РОСЛИ ОНИ НЕ В ЭТОМ МИРЕ...".

Творчеству Ирины присуща некоторая театральность, впрочем, объяснимая. Ведь Ирина долгое время работала сценографом во многих театрах. Сама она говорит так:

- Я очень люблю театр. И этот (Театр Фоменко, прим.) особенно. Вообще, когда перед спектаклем выключают свет, я вся замираю в ожидании чуда...

Как отметили организаторы выставки, название родилось само собой, по строке из сочинения Джозефа Конрада "Лорд Джим": "В затененном лунном свете цветы принимали формы, неведомые нашей памяти, и неопределенную окраску, словно это были особенные цветы, сорванные не руками человека, и росли они не в этом мире".

Цветов на выставке было, и правда, много. Ирисы, тюльпаны разных цветов, оттенков и форм. Даже "Неведомый цветок".. Для Ирины цветы - особая тема.

- Для меня особенно важна архитектура цветка, - говорит художник.

Помимо темы цветов на выставке было представлено масштабное "Благовещение", а также триптих "День Вознесения", "День Святого Духа", "День Троицы".

Выставка продлится до конца мая.

Авторы выпуска:

• иг. Петр Мещеринов — «Литургическое искусство как препятствие к богообщению?»
• Галина Серова — «авангард и церковное искусство».
• Анна Чукина — «Камень, дерево и ржавый металл в творчестве Сергея Антонова».
• Ирина Языкова — «Она была сама жизнь. Памяти художника Лилии Ратнер».

и многие-многие другие.

Приобрести журнал можно в книжном магазине «Primus Versus» при Культурном Центре «Покровские ворота» (ул.Покровка, 27).

Мероприятие открыл куратор проекта, директор студии современного христианского искусства Art Feo Ярослав Стародубцев.

«Эта выставка побуждает нас к осмыслению искупительной крестной жертвы Христовой, которую Он приносит за весь мир. Тема Страстей Христовых широко используется в искусстве: многие композиторы, художники, иконописцы, скульпторы и архитекторы вдохновлялись искупительным подвигом Христа. Название нашего проекта — „Страсти Христовы. Образы и мелодии“ подразумевает не только опыт осмысления этого подвига в красках, но и богослужебные песнопения Великого поста и Страстной Седмицы, которые во все времена особо звучали в сердце верующего человека. Они прозвучат на шести концертах, которые дадут разные исполнители. Тема проекта также будет раскрыта на лекциях, на которых мы узнаем о том, как в христианском искусстве и музыкальной поэзии использовался мотив Страстей Христовых», — сказал Ярослав Стародубцев.

С приветственным словом к собравшимся обратился настоятель протоиерей Александр Сорокин:

«Мне очень приятно благословить открытие выставки, которая проходит здесь — вроде бы в отдельном помещении, но являющемся частью храмового пространства. Это уже третья выставка подобного рода, которая проходит на хорах верхнего храма Феодоровского собора. Среди множества архивных фотографий нашего храма сохранилась одна, на которой легко узнается это помещение. На фотографии отчетливо видно, что здесь много лет назад проходила выставка церковной утвари. Это — прямое подтверждение того, что мы сейчас возрождаем и продолжаем традицию».

В церемонии открытия выставки приняла участие искусствовед, член содружества «Артос» Ирина Языкова. Она отметила, что организация выставок в храме не только возрождает традицию, но и показывает, что Церковь и культура — не разные вещи, а находятся в единстве, поскольку Церковь сама продуцирует культуру, возрождает и вдохновляет ее.

«Мне кажется очень удачным то, что тема Страстей Христовых, которая ведет нас к тайне Пасхи, представлена на выставке очень разнообразно: в графике, скульптуре, вышивке. Это говорит о том, что самые разные художники размышляют над этой тайной. Диапазон очень разнообразен и стилистически. Выставка хоть и небольшая, но очень емкая и содержательная — от классических икон в древнерусском и византийском стиле до авторских икон, когда художник пытается найти собственный язык иконописи, который выражает веру сегодняшнего человека. Мне очень нравится, что здесь наряду со сложившимися мастерами представлены работы молодых художников. Достоинством выставки является то, что здесь звучат разные языки. Не нужно все сводить к единообразию. Церковь никогда не была единообразной, она рождает очень разные варианты. Сравнить хотя бы древнерусское искусство новгородских, псковских, московских и ярославских художников. Это большое разнообразие сегодня потихонечку возрождается, потому что нет единого стиля, который был бы закреплен раз и навсегда. Нет единого искусства, которое только одно способно выразить всю глубину православия. Православие может быть выражено на разных языках, поскольку Святой Дух сошел на апостолов, и они заговорили на многих языках, и люди их понимали», — отметила Ирина Языкова.

Искусствовед обратила внимание посетителей на фотографии, которые размещены на стенах лестницы, ведущей на хоры. На них соединены изображения разрушенной школы в городе Горловка (Донецкая область, Украина) и иконописные образы на тему Страстей Христовых.

«Фотохудожник сумел показать крестные страдания Господа через современные страдания людей. Это очень важно! Православные — это не те люди, которые ушли в горние миры, где они пребывают и не видят того, что происходит на земле. Тема страданий Господа возвращает нас в сегодняшний мир, в котором тоже есть страдания. И на распространенный вопрос: «А где Бог, когда люди страдают?» — можно ответить: «Бог там, где страдают. Бог всегда солидарен со страдающими», — подчеркнула Ирина Языкова.

На выставке присутствовало и несколько авторов. Один из них, Виктор Вотский, представил скульптуру «Несение Креста», выполненную в стиле модерн.

«Мне хотелось выразить в большей степени не само распятие, а проповедь Христа, Его жертвенное обращение к людям. Христос несет не физический крест, а само служение, подвиг. Я пытался соединить опыт, который предшествовал моему приходу в храм, пластический язык модернистской традиции, в которой я был воспитан, и свое новое существование в Церкви. В определенной степени это было публичной исповедью, выходом из тени», — пояснил автор.

О сюжетах своих работ посетителям также рассказали художники Ирина Обухова и Анастасия Швейская.

Выставка продлится до 9 апреля и будет работать по субботам и воскресеньям с 12:00 до 18:00. В рамках проекта также пройдут концерты и лекции.

ИА «Вода живая»

http://radubrava.ru/event/alexander-men-birthday/